第265章 劳资矛盾 (第2/2页)
“走吧，这边没我们的事了。”
罗杰生怕两个人又闹起来，站起身，说道：“公司那边还有个会议，我们先回去一趟。”
…………
两张专辑的录制早就完成，第一张专辑的后期也进行了大半。
这还是由于没怎么赶进度的原因，如果是像过去几张专辑那样，召集更多的人手加班赶进度，现在第一张专辑应该已经铺上零售店的货架了。
“目前已经有四十多个不同地区的经销商表达了代理销售的意向，除此之外，有三家正版数字专辑下载商也提出了络发行的提案。”
二十世纪娱乐的会议室里，加西亚-赖斯特顿看向罗杰开口道：“关于两张专辑的定价，市场部的初步提议是《1》专辑八美元，《》专辑9美元。”
这里说的价格，是d价格。
在这个年代，d依然是唱片业的主流，尤其是在北美，几乎可以占去百分之七十以上的销量。
《1》和《》都是代号，只是凑数的专辑，罗杰连个正式的名字都懒得起。
“你们如何定价，我们不管。只要乐队的分成符合合同规定，你们就算把专辑卖一美元一张我也没意见。”
罗杰摇摇头，说道：“按照唱片合约的补充条款规定，乐队有最低分成比例，d格式的专辑为每首歌每张专辑0美分。”
罗杰当然知道加西亚-赖斯特顿为什么要定一个低价。
乐队的名头，就足以打开渠道商的大门，这不是二十世纪娱乐的目的。
压低乐队的分成，赚更多的钱，这才是二十世纪娱乐想要做的。
方法也很简单，捆绑销售。
比如说二十世纪娱乐旗下另一个歌手、乐队的专辑，姑且叫做《》。
将《1》和《》捆绑销售，两张专辑的“组合”总定价为0美元。
但是在分账的时候，却不是这么算的。
如果《1》的定价是八美元，在这样的打包出售的模式下，《》的价格就会达到1美元。
而两张专辑的分账比例，不用想，二十世纪娱乐在《》上的分账比例肯定要高得多，甚至可能是买断。
类似的手段还有很多，这只是其中最为常见的一种。
很多知名的乐队和歌手，在刚打响名气的时候，都被这样的销售分账模式给坑过。
对于二十世纪娱乐的做法，罗杰没兴趣多管。
在签订补充协议的时候，在律师的提醒下，罗杰就想到了这方面的问题，强烈要求加入了一个“最低分账数字”的条款。
《1》和《》的歌曲数量分别是1首和15首。
也就是说，以d格式为例，每卖出一张《1》专辑，无论销售价格是多少，乐队最少要拿到10=40美分，也就是4美元的分成。
《》的数字则是美元。
这是最低数字。
如果实际销售的价格高于这个数字，那么就按百分之二十五的分成来算。
在当初替换合同的谈判中，这一条条款是耗时最长，也是险些导致谈判破裂的一条。
从磁带、d、黑胶唱片、数字专辑等等，任何一种可能发行的格式，全部做了强制的规定。
你要用我的专辑打开自己的发行渠道，这没问题。
要用我的专辑带动其他签约歌手、乐队的专辑销量？这也没问题。
但是想要侵害乐队的利益？
抱歉，这不可能。
当然，合同也只是一部分，二十世纪娱乐能从乐队手上拿走的远远不止合同规定的这点。
别的不说，单是二十世纪娱乐自己做发行，和将发行交给其它发行体系成熟的唱片公司，这对销量的影响就是天差地别。
保守估计，单单只是第一年的销售高峰期，最起码就会损失一半以上的销量。
这样的损失，就不是合同中那些强制条款可以弥补的了。
当然，若是咖位足够大牌，也可以加入“最低总分账数字”之类的保底条款。
例如专辑卖不够多少销量，唱片公司就要自己掏钱补足。
譬如华纳唱片旗下的拉丁天后佩内洛普-加西亚的合同中，就有这方面的规定。
索尼那位同样也有。
无论是乐坛还是好莱坞，都是一个十分重视明星号召力的圈子。
只要咖位够大牌，在法律允许的范围内，任何条件都有的谈，甚至法律不允许的事情，只要提出了，唱片公司也会想方设法满足。
而那些地位不够的明星，甚至是新人，就只能乖乖承受资本方的压榨。
“一定要这样吗？”
见到罗杰强硬的态度，加西亚-赖斯特顿脸上的笑容渐渐散去，变得有些阴沉起来：“你要知道，乐队能有今天，都是二十世纪娱乐给的！”
“我只是按照合同办事，希望公司也同样遵守契约精神。”
罗杰没有任何退缩的意思，严格来讲，这也属于劳资矛盾的一种。
二十世纪娱乐代表的是资方的利益，而乐队则是劳方。
罗杰可不会相信这帮资本家的良心，因为那玩意根本就不存在。
若是退让了一步，接下来马上就是第二步，第三步。
直到退无可退为止。
所以必须从一开始，就咬死底线，绝对不能有半点让步。