第二十四章 总结 (第2/2页)
　　
　　“干嘛呢？干嘛呢？别人好心好意给我普及知识，你们哪来的那么多狗屁倒灶的事？现在都新千年多少年了？怎么还一幅幅的旧思想？爱听听，不听滚蛋。”眼镜男正听的起劲，见几人出言起哄，顿时不乐意了。
　　
　　那几人也不是真不愿意听，只是年轻人虚荣心作祟，见不得人出彩。
　　
　　见眼镜男发火了，也不敢搭话，嘀咕几句，悄悄就出了门。
　　
　　“哎，小哥，你别和他们一般见识，您接着说。”
　　
　　秦凯本来有些气闷。见眼镜男一脸诚恳的样子，只得接着道。
　　
　　“表演并不在于碎片式的一词一句，更在于全面塑造一个合情合理的“人”。角色为什么会在此处说此话，为什么会对此情有此“选择”，背后都有来龙去脉，必须逻辑自洽，否则就难以说服观众。这就是为什么StellaAdler还说，“一个演员要锻炼自己的形体，要训练自己的声音，但最重要的是塑造自己的头脑。”演员一般都会给角色写小传，分析人物的前史，来塑造最终演出中的冰山一角。很多人提到优秀的演员“演什么像什么”，仿佛可以在不同的人格间变换，就是因为演员通过连贯的细节设定，让逻辑“立体”了起来。”
　　
　　“举几个…”
　　
　　算了。本来秦凯还想举个周公子的例子，来佐证自己的观点。周公子在女演员里面没话说的，百分百得好演员。
　　
　　但后来的周公子出演的红高粱里面的表演，秦凯却没办法认同。在那部电视剧里面，她只是一贯地在演自己的小家碧玉气，遇到什么情况都是小家碧玉，倔倔的样子。
　　
　　不过刚才这一出，而且周公子的红高粱那都是什么时候的剧了，秦凯忍住不提。
　　
　　“一个优秀的演员内心一定要有很大的容量，能够接纳和诠释各种角色与他们过山车一般的情绪。学习表演，就是学习如何把脆弱暴露在人前。在外人面前剖开胸膛，伸手进去戳动自己的心，从中爆发出的歌哭言笑，既是角色，也是自己。正常的成年人要在这世界上生存，都早已穿上了铠甲，隐藏起软肋，不会总是让自己血淋淋。
　　
　　演员也是人，会反感正常人都反感的东西，比如裸露，比如注视，比如丢面子；而表演必须抛弃这一切，做一个赤子。”
　　
　　“我在戏剧学校上学的时候，我的表演老师有个两岁的女儿，她说她非常喜欢观察女儿对各种“刺激”的反应，因为孩子的表达尚未经过社会礼仪的过滤，是完全开放而天然的。表演就是一个抛弃自我过滤的过程。
　　
　　表演并不是关于变成一个不同的人，而是找到表面不同中的相似之处，然后在其中找到自己。在这个核心面前，口音的模仿、形体的转变都只是“器”而已。
　　
　　诚然，在真实表演的基础上加入声音、形体的变化，难度会上一个量级。就像我老师说的，表演就好像在抛接球，在舞台上随时要在多个任务间转换。练习越多，抛接的技巧便会越纯熟。”
　　
　　“套用古人的一句话，熟能生巧，不断的去揣摩，不断的去总结，我相信我们都会成为一个好演员”秦凯最后总结道。
　　
　　“啪啪啪”